Luis Vidales de Calarcá

Cuando don Segundo Henao, don Román María Valencia y otros valientes ciudadanos, suscribieron el 29 de junio de 1886 el Acta de Fundación de Calarcá, quizás pensaron que estaban creando un espacio para ubicar un universo mágico, donde tuviese lugar el desarrollo de las artes y las letras, actividades a las cuales no eran ajenos, pues el primero se dio al empeño de contar las hazañas de la colonización en su libro “La Miscelánea”, donde destila amor por la libertad y ejerce la virtud de la tolerancia y el segundo era cazador de mariposas y dado al avistamiento de aves- precedente del Mariposario de Alberto Gómez Mejía -, a la vez que salían de su pluma castizas convocatorias a los antioqueños para que viniesen a poblar esta región de ensueño. Todo ello signó el espíritu del hombre calarqueño y develó las claves para comprender su idiosincrasia al tiempo que inscribió la recién fundada población en el escenario de la cultura vernácula.

Calarcá ingresa a la cultura universal.

Pero habría de ocurrir un hecho todavía más significativo por su amplia dimensión en 1926, con motivo de la llegada de Gaitán a París, de regreso de Roma donde se había especializado en Derecho Penal en la escuela del mundialmente famoso profesor Enrico Ferri. Allí residía el poeta calarqueño Luis Vidales Jaramillo, autor de “Suenan Timbres”, terminando sus estudios de Ciencia Política en la Escuela de Altos Estudios de París. Su encuentro fue amor a primera vista entre dos intelectuales de primerísima categoría, pues desde entonces Vidales apoyaría a aquél en todas las empresas políticas emprendidas.

Sobre el encuentro el escritor Alejandro Vallejo cuenta esta maravillosa anécdota:

Invitados los dos personajes a escuchar la conferencia que dictaba en la ciudad de Neuilly, cerca a París, el científico Voronoff sobre “Las consecuencias filosóficas del rejuvenecimiento por medio de la glándula del mono”, cada uno de las personalidades asistentes se presentaron al ingresar al recinto académico así: Borosiloff de Varsovia, Freud de Viena, Bulnes de Praga, Peliken de Oslo, Marañón de Madrid, Merinelly de Roma, Gaitán de Bogotá, Vidales de Calarcá.

En ese preciso instante la nueva población quedó inscrita en los Anales de las letras universales como ya lo estaba en la literatura regional, con la obra de sus fundadores.

De regresó al país, Vidales fundó el Partido Comunista Colombiano y con Alberto Lleras Camargo, León de Greiff, Jorge Zalamea, José Mar, Rafael Maya, José Umaña Bernal y otros sobresalientes intelectuales, conformó el movimiento vanguardista de Los Nuevos que revolucionó el panorama literario al romper las tradicionales reglas impuestas por el romanticismo. Y en lo político, fragmentó el vínculo de la nación con la poderosa generación del centenario, sustento del régimen gobernante. Con su concurso comenzó así el principio del fin de la Hegemonía Conservadora y sus efectos colaterales fueron tan intensos que alcanzaron a influir veinte años después en la caída de la República Liberal, gracias a la disidencia Gaitanista.

Esa atmósfera mágica de la cultura universal hizo posible que Catarino Cardona enviase a la capital enjundiosos estudios jurídicos solicitando la titulación de baldíos a los colonos que nunca fueron contestados por el centralismo bogotano. Más tarde sabríamos que los poderosos accionistas de la Compañía Burila, propietaria de los terrenos en virtud de una Cédula Real, neutralizaban cualquier intento de adjudicación de tierras.

La misma atmósfera mágica posibilitó a Jaime Buitrago Cardona trazar la saga de la colonización antioqueña en “Hombres Trasplantados”.

A Baudilio Montoya ser el último rapsoda del Quindío, según la afortunada definición del excelente escritor y académico Héctor Ocampo Marín.

A Nelson Osorio Marín, ser poeta, compositor, publicista y uno de los pioneros, con Jaime Lopera Gutiérrez, del minicuento en Colombia.

A Humberto Jaramillo Ángel prolongar la Ruta del Quijote bajo la sombra tutelar de Azorín, después de deleitarnos con líricos relatos. A Rodolfo Jaramillo Ángel hacer el maravilloso anecdotario de la ciudad.

A Antonio Cardona Jaramillo exorcizar en “Cordillera”, los fantasmas que perturbaban el sueño de sus conciudadanos. A Umberto Senegal desencriptar la enigmática literatura oriental, además de proveer las letras nacionales de maravillosos y poéticos relatos.

A Jaime Lopera Gutiérrez narrar los hechos y desentrañar el alma de los valientes que emprendieron la gesta colonizadora, incluida la imputación de que toda “La Culpa es de la Vaca”.

A Libaniel Marulanda contar al son que le toquen, las peripecias y vericuetos del espíritu calarqueño con sus bien logradas estampas y perfiles, bajo los acordes marciales de su gran talento musical que no opaca sino que emula con su brillante vocación literaria.

A Rodrigo Iván López deleitar al más exigente lector con su narrativa incomparable, en espera de que publique su primera novela que ha terminado cinco veces. A Iván López Botero asustar en cada temporada con su elocuencia parlamentaria las faldas de monjas y obispos y a la burocracia cafetera, con la amenaza de establecer el divorcio vincular, despenalizar el aborto o ponerle contraloría al Fondo Nacional del Café.

Al Prologuista de la novela urbana de José Nodier Solórzano o al tal Raigoza, de “La Secreta”, recrear, con precisión de relojero suizo, los noventa y cinco barrios de la topografía calarqueña, señalando sus calles y avenidas, en pos de Gloria Auxilio, su amada, a quienes, ante sus fracasos amorosos, bien puede aplicárseles aquello que el parlamentario Augusto Ramírez Moreno decía del famoso doctor Esteban Jaramillo en el Congreso: “El señor Ministro de Hacienda es como ese fetichista sexual  que acaricia las ropas de la mujer amada sin llegar  nunca al yunque aterciopelado donde se genera la vida.”

A Noel Estrada Roldan registrarse como el poeta alejandrino clásico por excelencia. Al concejal Nelson Sabogal Vásquez, Chola, pronunciar, con suma elocuencia, un discurso de dos horas sobre un tema que ignora absolutamente, solo para dilatar el levantamiento de la sesión. A Carlos Alberto Villegas, ser el más notable y estudiado crítico de ese universo mágico en que vivimos. A Héctor Rojas Castro, Ernesto Osorio Vásquez y Alirio Sabogal Valencia, convertirse en los representantes más conspicuos de la crónica regional.

A Elías Mejía Henao, consagrarse como el poeta mayor de la comarca en cuanto concurso lírico se presenta. A Oscar Zapata Gutiérrez ingresar al Olimpo poético al obtener el primer premio nacional en el concurso a la manera de Walt Whitman o ingresar a la antología literaria con la descripción del único circo calarqueño, el “Circo Cóndor”, que recorrió la geografía nacional bajo el techo de una carpa y terminó copando, con sus integrantes, el escenario de la política municipal.

A Esperanza Jaramillo no solo continuar con magnificencia el legado de su estirpe sino mantener indemne el prestigio poético de la ciudad. A Jamid Albén Jaramillo dejar oír el eco de las trompetas que refractan la voz de la poesía social.

A Argelia Osorio de Henao, a Marta Lucía Usaquén a Nelson Ocampo Osuna y a Jorge Julio Echeverri, convertirse en la guardia pretoriana del Pathos literario de los calarqueños.

A Abel Ortega, José Noé Torres, Rosalía Campuzano, Hernando Jiménez y Rosemberg Ceballos, darnos, con maestría de prestidigitadores, una policromática sinfonía de estampas y paisajes del entorno.

Ese mismo universo mágico le permitió Guillermo Vanegas ser músico, compositor y guitarrista de alto vuelo. Y a Oscar Aristizábal y a Fabio Echeverri cultivar el bel canto.

Por ello alguien dijo, no sin razón, que cuando un calarqueño quería leeR un buen libro, simplemente lo escribía.

Los escenarios de la creación literaria.

Son numerosos los pueblos, lugares o ciudades que han ingresado con honores en la literatura o en la historia universal, para quedar allí consignados para siempre. Al fin y al cabo ambas actividades está regidas por una necesidad común: un escenario delimitado para desarrollar el encanto creador.

Unos serán creaciones de la imaginación como Macondo en la obra de García Márquez o el Municipio de Marcelia en la cuentística de Libaniel Marulanda. Otros, transmutados de la propia realidad por la fantasía del autor, como el Dublín de los primero años de Joyce o el Nueva York del “Mannhattan Transfer”, de Jhon Dos Passos, o Comala en “Pedro Páramo” de Juan Rulfo, o el París de “Los Miserables de Víctor Hugo” o de André Breton en la historia de “Nadja” o la Habana Vieja, en la obra de Hemingway. Como con gran acierto lo expresÓ el Nobel Vargas Llosa cuando afirma: “La buena literatura impregna ciertas ciudades y las recubre con una pátina de mitología y de imágenes más resistente al paso de los años que su arquitectura y su historia.” (Mario Vargas Llosa, La verdad de las mentiras”, página 57).

Esa es la Calarcá mítica que queremos. La ciudad de nuestros sueños, aquella que está grabada para siempre en la memoria colectiva y en nuestros corazones, que a lo mejor es la realidad cotidiana transmutada por nuestra fantasía.

Por eso poco importa que sus calles se hayan teñido de rojo en el desencuentro fratricida de un instante oscuro, por fortuna superado, que siempre condenamos, ni que del parque principal hayan desaparecido sus guayacanes en flor para darle paso a la piqueta postmodernista, en donde bajo la batuta de don Anacleto Gallego o del Maestro Riascos, se celebraban las retretas semanales, para contentamiento de los jóvenes enamorados, ni que un terremoto haya herido de muerte el optimismo colectivo. Puesto que la buena literatura y las artes nos salvarán de las insatisfacciones padecidas, mientras allí se realicen eventos como el Encuentro Nacional de Escritores, exista el Museo Gráfico y Audiovisual de Luis Fernando Londoño, y se den conversatorios de música y poesía, con aroma de café, como los celebrados en el Café –Concierto de los hermanos Darío Fernando   y Carlos Arturo Patiño de la calle cuarenta y uno.

Calarcá 28 de junio de 2015